Галереи современных художников

Здесь можно купить или продать картины и другие предметы искусства без посредников. Базовые услуги онлайн-галереи бесплатны для авторов и гостей. Этот сайт ежедневно посещает более 40 тысяч человек – не упустите возможность найти среди них своих поклонников! Сделаем всех гениев известными!

Всего рисунков в категории Графика: 66 323, в продаже: 17 527
Катерина

«Катерина»

535 2

OKHOTNIKOV

Первый полёт советской женщины в стратосферу

«Первый полёт советской женщины в стратосферу»

1230 21

Александръ Ботвинов

ДОГОНЯЯ СОЛНЦЕ

«ДОГОНЯЯ СОЛНЦЕ»

892 8

Роман Малышев

Портрет Николая Носкова

«Портрет Николая Носкова»

566 4

Sergey Sidenko

DSCF6031

«DSCF6031»

1120 9

mishareva natasha

Портрет Игоря Талькова

«Портрет Игоря Талькова»

1096 12

Наталья Фонтребина

Кролик

«Кролик»

1203 18

Гладкова Татьяна

Девушка в шляпе

«Девушка в шляпе»

936 10

Ruslan

Сосны

«Сосны»

534 7

Роман Малышев

Покровский храм

«Покровский храм»

388

Сергей Ходоренко-Затонский

Позабытый домик. Смолин

«Позабытый домик. Смолин»

318 4

Дубинина Светлана Александровна

0

«0»

301 4

mishareva natasha

Портрет по фото

«Портрет по фото»

284 8

Владимир Фоканов

В ноябре душа ищет Дом

«В ноябре душа ищет Дом»

282 7

Татьяна Туманова

Тёплая осень

«Тёплая осень»

259 5

Ирина Голубина

Огневушка-поскакушка / Бажов П. П. / Иллюстра…

«Огневушка-поскакушка / Бажов П. П. / Иллюстра…»

206 3

Татьяна Туманова

IMG 0253

«IMG 0253»

149 1

Ангелина

Цветы

«Цветы»

135 2

Иван

Самые успешные новые поступления
Нужно ваше мнение Обсуждения

Размышления на тему: Художник кто он?

270   01:09 25/11

Художник кто он? Кто может назвать себя художником? Думаю тот кто может что-то сказать этому миру даже, если это маленькие зарисовки, эскизы, наброски. Нарисованы, написаны, отпечатаны.

О будущем живописи

119   07:12 07/11

Вот какая тема для размышления, всё больше художников, всё меньше покупателей.  Что сейчас вешают на стену? Когда-то давно на стену вешали гобелены. А потом произошло распространение живописи.

ОЛЬГА МОЧАЛОВА. ПСИХОЛОГИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

1   22:46 21/10

Вышел из печати художественный альбом-книга "Ольга МОЧАЛОВА. ПСИХОЛОГИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО" - уникальное издание, посвященное психологическому искусству. Проект воплощал в жизнь (дизайн) Почетный член Российской академии художеств, Член Правления Московского Союза художников, Член Правления секции плаката МСХ Леонов Ю.

Самое популярное сегодня
Мозаика
Обсуждаемые
Последние поступления Хронология Лента
В блогах Блоги Стихи Проза

Terese Andersson

@prelupart    
Terese Andersson is an abstract painter from Hanko, the South of Finland. ARTIST STATEMENT With a broad sense of color use and linear angle construction, she has reached a wide spectrum of color balance in her work. She is an autodidact for a reason. So she could figure out on her own the true depth of the source for inner observation.

Я вернулась!

@laila     1 08:45 10/11
Дорогие зрители! Прошло несколько лет, и я с радостью наблюдаю свой рост в живописи. Все ранее загруженные работы оставляю без изменений, и аватарку тоже, дабы сохранить это в истории.)) Спасибо за комментарии и внимание, Лайла на связи !.

Формирование материальной базы для создания моих новых работ

@uranart     1 13:24 05/11
Дорогие друзья! Мне очень хочется осуществить мои творческие идеи в виде больших многофигурных композиций. Для этого необходимы достаточные материальные средства. Как вы знаете, в наши дни найти

О чем картина ”Тело”

@dasha-zakharova    
Идея картины "Тело" пришла ко мне еще в июня, смогла я воплотить ее в сентябре. В этой картине я сшила участки тел разных людей(кстати, есть и мои). Очень часто люди подвергаются травле из-за своих особенностей: цвета кожи, ран, шрамов, национальности и т. д. Порой кажется, что ты один и никто тебе не поможет, но вместе мы сможем всё.

А где рама?

@elenanechaevaekb     2 22:36 30/10
Почему художники, авторы картин чаще предлагают картины без оформления? На это есть несколько причин, вот две основные. 1. Если картины автора участвуют в выставках, и автор картин – не Леонардо Давинчи, то рамы применяются редко, так как по пути на выставку и обратно рамы могут быть испорчены, допустим, при транспортировке и/или переноске.

Опять обманули

@roksana     2 19:38 28/09
На надгробном камне И.И.Шишкина прибавили ему 20 лет жизни. Цифру 3 заменили на 1. Заходим в Википедию. Смотрим , когда родился и умер. 1832 - 1898 г. Прожил всего 66, по другим данным 67 лет. А на надгробной доске Тихвинского кладбища в Александро - Невской лавре в Санкт - Петербурге выдолбили 1812 - 1898 г. , прибавив таким образом ему 20 лет жизни.

Интерпретация Пабло Пикассо ”Любительница Абсента”

@darinaprikhodko2000    
Декоративная Картина выполнена из фактурной мозаики Интерпретация Пабло Пикассо «Любительница Абсента» «В темном зале ресторана средь веселья и обмана показывает Пикассо любительницу абсента. Погруженная

Большой сезонный вернисаж в ресторане IVanGogh «Дерево желаний» — КВАРТИРА S

@lavizm    
Большой сезонный вернисаж в ресторане IVanGogh «Дерево желаний» — КВАРТИРА S Екатерина Лебедева художник Большой сезонный вернисаж в ресторане IVanGogh «Дерево желаний» — КВАРТИРА S Екатерина

Доброго времени суток

@hikkaeim    
Меня зовут Эмилия мне 19 лет простите но мне не нравятся запятые а вы можете Попасть в мою комнату картин все эти картины сделаны мной все эти рисунки я придумала сама и цена на них ровно та которую я хочу получить за то что сделали мои руки я буду рада каждому отклику спасибо за внимание.

Статья - Article from ArtBaazar Gallery.

@venediktova     1 13:41 04/08
April 29, 2021 Marina Venediktova (b. 1974) is a Russian artist, from the city of Kazan. Her father is a professional artist and designer. It is difficult for Marina to track the moment in the

Комментарии со смыслом Все комментарии

29/11 22:58 @alexandertroy:
ЗдОрово! Очень душевно и красиво!

29/11 22:57 @alexandertroy:
Замечательно! Интересно смотрится!

29/11 22:56 @alexandertroy:
Очень выразительно! Мастерски исполнено!

29/11 22:07 @borisovich:
Наши и на мётлах и на ступах и прочих летательных аппаратах, включая ковры самолёты издревле всегда покоряли небесное пространство! Всё в сказках запи...

29/11 21:31 @sarmant:
Домик как после набега пионеров-тимуровцев

29/11 21:16 @piskunov:
Ну наконец то правда! А то некоторые потомки Белок и Стрелок начали распускать слух, что они умнее человеков, так как первые в космос слетали))).

29/11 21:14 @zug22jop:
Там правят тишина и уединение.

29/11 21:10 @zug22jop:
Будет дом, будут и радости всех времен года. Прекрасная работа настраивающая на Рождественский лад.

29/11 21:02 @gritatyur1974:
Выглядит как иллюстрация к фантазийному роману. Домик с историей, с которым все может случится: и портал в другой мир, и сгореть может потому что оста...

29/11 20:59 @zug22jop:
Обязательно появится поскакушка и покажет, где золото спрятано. Отличная иллюстрация.

29/11 20:37 @svetadub2806:
Трогательная работа, вызывающая жалость к бездомному существу. Смолин

Рекомендации
Новые авторы Все авторы
Гладилова Ксения Владимировна
Гладилова Ксения Владимировна @msksenia
Санкт-Петербург

6

Мария Австрал
Мария Австрал @mariaaustral
Новороссийск

20

Роман Малышев
Роман Малышев @gothic3

3

Марина
Марина @maridav
Химки

16

Elena Potapova
Elena Potapova @elenapotapova
Москва

5

Графика – это, пожалуй, самый обширный и демократичный вид творчества. Работы, выполненные в этой технике, отличаются преимущественным использованием таких изобразительных средств, как линия, штрих, пятно, тон. В качестве самостоятельного вида художественного искусства, графика выделилась лишь в конце XIX века, а до этого времени сам термин относился преимущественно к искусству письма и каллиграфии.

При всем многообразии современных графических работ, их разделяют на две большие группы – рисунок и печатную графику. Наиболее популярными направлениями печатной графики можно назвать гравюру на металле (офорт) или на дереве, литографию, линогравюру и т.д. И если, например, рисунки карандашом выполняются всегда в единственном экземпляре, произведения печатной графики выпускаются определённым тиражом. При этом, каждый экземпляр (оттиск или эстамп) является оригиналом.

Среди академических видов живописи графика стоит особняком, так как допускает некоторые отступления от традиционных изобразительных методов и средств. Современная графика знает примеры прекрасных работ, выполненных не только традиционными материалами (карандаш, тушь), но и совсем необычными, такими как маркеры или фломастеры. Графический рисунок может быть похож даже на раскрашенную «детскую» картинку, и в этом смысле графика может быть ближе к декоративному, чем даже к художественному искусству.

Графические работы могут быть выполнены в разных жанрах: портрет, пейзаж, натюрморт. Во всех случаях, однако, графика не теряет своих отличительных особенностей – лаконичных, ёмких, но при этом недосказанных образов, позволяющих зрителю самостоятельно завершить, дофантазировать увиденное.

В коллекциях художественных музеев можно найти огромное количество прекрасных образцов графических работ. Среди русских и советских художников-графиков ХХ века можно отметить Роберта Фалька, чьи рисунки карандашом считаются классикой направления, или Анатолия Зверева, чье творчество получило высокую оценку такого признанного мастера современной живописи, как Пикассо. Зарубежная графика представлена такими прославленными художниками как Виктор Вазарели или Джованни Баттиста Пиранези.

Отметим, что каждый из нас в своей повседневной жизни постоянно сталкивается с примерами графических работ, например, на страницах книг или газет. Ваши собственные рисунки карандашом или ручкой, выполненные в задумчивости на полях тетрадей или документов, также можно считать примером графической работы. Открытки, календари, плакаты – все это яркие образцы искусства графики. Новым и совершенно особенным видом творчества можно считать и компьютерную графику, когда рисунок создается на экране компьютера, а потом просто распечатывается на цветном или чёрно-белом принтере.

Раньше всех у человека возникает желание увлечься рисованием, и это хобби может длиться всю жизнь. Некоторые выполняют работы для себя, а другие зарабатывают деньги на этом и посвящают рисованию своё основное время. От того, насколько сильный талант и трудолюбие присутствуют в человеке, зависит уровень создания рисунка.

Каждый мастер самостоятельно выбирает технику для изображения предметов, животных или людей, но среди всех художников популярен рисунок карандашом. Такая картина очень выразительна и превосходно передает игру света, насыщенность линий и нужную глубину. Эти великолепные рисунки всегда индивидуальны, потому что наносят линии на холст каждый художник по-своему.

Основные штрихи выделяются более четко, чтобы донести желаемый посыл людям. Выполняются картины карандашом, которые создаются при помощи штрихов, линий и светотеневых пятен. Это может быть эскиз, скетч, этюд и другие варианты работ, но независимо от того мастеру необходимо выбрать инструменты, которые помогут воплотить в реальность его мысли.

Подбор карандашей для рисунка

Прежде чем приступать к рисунку карандашом, приобретается бумага для работы. Выбирать нужно гладкую поверхность, потому что иная структура искажает линии, нанесенные карандашом, а это сделает передачу линий не точной и искаженной. Считаются оптимальными вариантами полуватманы, чертёжная или «александровская» бумага.

Но самым важным атрибутом для художника является карандаш, которым и будут создаваться потрясающие шедевры. Самым используемым материалом считается с давних времен древесный уголь. Он отлично тонирует нужные участки холста и позволяет точно прорисовывать силуэт предмета. Изготавливают его из ивы или виноградной лозы. Ещё одними важными инструментами для написания картины являются графитный уголь и известный карандаш Конте. Они очень важны в художественном процессе, потому что каждый неповторимо дополняет рисунок оттенком и нужной штриховкой. Чтобы картина была более глубокая, необходимо сочетать различные материалы, дабы техника дополнялась различными аспектами.

Но рисунок, выполненный карандашом, не обязательно будет черно-белый. Для того чтобы работа заиграла новым эмоциональным состоянием необходимо попробовать использовать цветные карандаши. Помогут смело экспериментировать профессиональные и высококачественные карандаши. Для удобства такие художественные инструменты упакованы в наборы, но есть возможность и отдельно их купить. По твердости эти карандаши уступают графитным инструментам, но зато имеют множество оттенков, которые придадут творению совершенно новый вид.

Необходимо различать понятия мел, мелок и пастель. Изготавливается мел из естественных составных частей, например, оксида железа, каменного угля и многого другого. Третий материал ложится более расплывчато и чем-то напоминает след мела, но с более обширной цветовой палитрой. Состоит такой материал из смесей, основанных на смоле или камеди, и напоминает текстуру пасты, поэтому после использования его нужно герметично закрыть, чтобы пастель не поломалась.

Также рисунок карандашом можно выполнять восковыми инструментами. Они подходят для любых техник и отлично помогут художнику сделать яркую работу со спокойным посылом, где четкость будет плавно перетекать в очертание силуэта. В состав восковых карандашей входит искусственно созданный или натуральный воск с определёнными цветовыми элементами.

Особенности техник картин, нарисованных карандашом

После приобретения материалов можно заняться подготовкой к рисованию. Необходимо закрепить бумагу, можно натянуть её на планшет или использовать кнопки. Если художник желает пользоваться планшетом, следует взять холст больше, натянуть его по всем правилам и дать время просохнуть. И вот уже готов плацдарм для нового художественного шедевра и мастер может приступать к написанию картины. Чаще всего руки двигаются смело и энергично, ведь с помощью этих штрихов создается общее настроение рисунка.

Есть несколько основных правил, которые необходимо соблюдать, рисуя карандашом, чтобы картины были более реалистичными и живыми. Основное изобразительное средство – это светотень, от нее полностью зависит передача всего предмета. Ведь объект на рисунке зрительно воспринимается, если он освещен. От того как именно расположен предмет к световому источнику зависит яркость светотени. Освещен любой предмет на картине бликом, светом, полутенью, собственной тенью, рефлексом и падающей тенью от предмета.

Любой рисунок имеет фон, конечно если это не подготовительный набросок или эскиз, поэтому художник должен продумать этот момент. Ведь с помощью темного фона можно визуально выдвинуть на первый план светлый объект. От того, каким будет фон, зависит многое.

Художник должен стараться делать рисунок карандашом, не прибегая к резинке, ведь тогда он будет более свежим и приятным. Тушевка придает картине безжизненный вид, который выглядит очень скучно и однообразно. Поэтому нужно не злоупотреблять растиркой графита по холсту. Вспомогательные линии, которые использовались в качестве наброска, постепенно замещаются более четкими и густыми штрихами, которые передают тональное отношение изображаемых предметов и фигур.

Сама техника штрихования может быть вертикальной, горизонтальной, диагональной или хаотичной при этом штрихи ложатся четко или мягко, густо или разреженно, изогнуто или волнисто. В зависимости от поставленной задачи, художник применяет ту или иную технику нанесения штрихов.

Но какую технику и инструменты применять, это выбор самого художественного мастера. Нет четких правил для рисунка карандашом, при желании можно использовать все перечисленные материалы и дополнять работу гелиевыми ручками, калькой и другими подручными средствами. Лишь бы все эти материалы помогали воплотить в работе художника все его замыслы и фантазии, тогда картина получится успешной и характерной. Просматривая рисунки, сделанные карандашом, удивляешься мастерству и технике маэстро, которые наполнены талантливой и кропотливой работой.